(文/四次元)本来不对李安再夺奥斯卡最佳导演抱很大期待，虽然一直认为《少年派的奇幻漂流》无论从视觉效果，还是对人文思想的探讨，都创造了一个难以企及的巅峰。只是向来奥斯卡都是美国片的天下，一般其他优秀影片大都只能拿个最佳外语片或者一些技术类的奖项，重头戏一般都轮不到其他国家的片子拿。而这次因为《少年派》李安获得的成功，再次让中国人沸腾了，这次让美国名导史蒂文·斯皮尔伯格沦为最大牌配跑，到达了打造3D最高票房作品卡梅隆所到达不了的荣誉殿堂，让众多美国主流媒体不忿嫉妒却又无法不折服。这次，李安完完全全得到了好莱坞的认可。

外表儒雅的他，有着狂热的野心，诚如他告诫《少年派》的男主角苏拉·沙玛的话:“你的人生掌握在你手中，永远都要记住要脚踏实地，感谢别人给你的一切，不要把任何事情当成理所当然。人生有好就有坏，但你只要做自己就好，不要被任何事影响，也不要让自己改变。”这，同时也是李安自己的人生信念与写照。

许多观众对于李安的印象都是:“好样的，无论拍什么，都那样出神入化!”善于创新是李安的特质，这也是他成功打进好莱坞的关键。与很多导演相比，李安的产量不算高，但每一次都能激起回响。他的作品贯通东西，融合了许多东西文化。《卧虎藏龙》让世界电影圈领略到了中国武侠的唯美与情怀，掀起了一股武侠风潮。《色戒》中浓重大胆的情与性缔造了当时的话题，而《断背山》中禁忌超越世俗的爱情又是如此地催人泪下。而这次，他选择了将一个好莱坞的雷区:融合“小孩、动物、水“的题材给拍了;将一个最难呈现在银幕上的小说改编成电影拍了;完全没有任何大牌明星，选择了一个毫无演戏经验的小孩担纲主角;首次尝试了3D摄影技术，然后谦虚地拿了奥斯卡最佳导演。从威尼斯、柏林、金球奖再到奥斯卡，李安如今都是两届得主。对于他个人而言，可能就只差奥斯卡最佳影片这个奖了。

如果说《少年派的奇幻漂流》震撼了世人，那么其实李安的电影历程也是一次奇幻漂流，他也有过怀揣梦想却无力施展，窘迫六年却只能在家里担当家庭煮夫的时候。好不容易崭露头角，在好莱坞拍片却又几度遭遇争议，他也不乏票房失败的案例。但李安从来都没有停下对梦想的追逐，他对电影的追求和信仰，以及不放弃不绝望的态度，正与《少年派》中所要传达的思想不谋而合。就像是当初他寻找《少年派》男主角时选择了与自己年轻时非常相像的苏拉·沙玛，《少年派》仿佛早就是李安思想世界的一个表达。

《少年派的奇幻漂流》成功了，李安的坚持，让这部电影收获全球6亿美元票房，让这部电影获得了四个奥斯卡奖项，让自己也获得了最佳导演的肯定，这次也是李安奇幻漂流历程的成功。从《推手》、《喜宴》、《饮食男女》，《冰风暴》、《与魔鬼共骑》到《卧虎藏龙》、《断背山》、《色戒》、《少年PI的奇幻漂流》，每部的时代背景不同、影片类型不同，李安却都能在勇于创新与接受挑战之余，保有自己清楚的印记。他的电影游走于东方的社会现实和传统文化，深入到西方人的细腻心理。以下是对李安部分作品的一些简介:

1990年，李安完成了剧本《推手》，获台湾政府优秀剧作奖。该剧本不仅为李安赢得了40万元奖金，而且使他获得第一次独立执导影片的机会。1992年，他亲自执导了他的第一部作品，将《推手》搬上了银幕。这是一部反映在纽约的一家台湾人生活中的代沟和文化差异的喜剧片，这部影片在台湾获得了金马奖最佳导演等8个奖项的提名，并获得最佳男主角、最佳女主角及最佳导演评审团特别奖。此外，该片还获得亚太影展最佳影片奖。经过《推手》，李安在台湾一炮走红。

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