1989年，声势最强的两个女歌手梅艳芳和陈慧娴双双隐退，华纳双后叶倩文和林忆莲则成为了香港歌坛最耀眼的两大天后。以女歌手的角度来看90年代初的香港歌坛，简单笼统地说，就是叶倩文和林忆莲在争奇斗艳。叶倩文垄断四届最受欢迎女歌手，林忆莲蝉联三年叱咤女歌手金奖，平分秋色。然而10多年过去了，那些年两人之间的“竞争”，一直都是很多老歌迷心头难以忘记的，尽管早已不象当年那么激动。两人之间的关系和成绩也实在是太过微妙，不但都在同一家唱片公司，前后脚征服国语歌坛，连演唱会也安排在同一年举办，可彼此的风格却是大相径庭，在香港的颁奖典礼上也是各执胜场。我是陈慧娴的歌迷，虽然当时的确比较偏爱林忆莲一些，但基本上还是能够以一颗平常心来看待叶倩文和林忆莲的。

1991年的“意乱情迷”演唱会是林忆莲的第一次红馆个唱，总共7场(第七场为华东水灾赈灾义演)，采取三面台的设计。从数字化的指标上看，自然是不如叶倩文的10场四面台的“春风得意”演唱会的;但比起SALLY的演唱会，SANDY的这次演唱会又多了一层特殊的意义:这是她演唱会版的都市触觉，是对她88至90年间赢尽口碑的都市触觉系列唱片的一次立体呈现。因为有了这样一个主题，因此在立意上就更精巧了一些。

演唱会以一曲“逃离钢筋森林”拉开序幕，借此将由彭羚、蔡立儿、太极二子雷有辉雷有曜等组成的和音团介绍给大家。接下来的“倾斜都市”舞曲组合实在让人看得、听得都很舒服，“倾斜”、“一分钟都市一分钟恋爱”、“推搪”都是我的心头好。当初一唱现场就走音、短气的林忆莲，如今演绎起来竟是游刃有余，可以想见她在背后付出的努力。“讲多错多”、“灰色”、“三更夜半”也继续体现了她动感的一面，一些场景情节的设计，也依然扣紧了都市的主题。“爱上一个不回家的人”的出现自然不让人意外，90年底的这张专辑让她成为第一个成功征服台湾歌坛的香港女歌手，让都市触觉委婉地延伸到了台湾。在“情人的眼泪”和“此情只待成追忆”中，我们看到了与她合唱的DICK LEE和伦永亮，隐藏在她都市触觉幕后的音乐人一一走上台前。

“破晓前尘梦”倒是让人吃了一惊。“破晓”和“前尘”两首我极其喜爱的金曲被编排成了CROSS-OVER，并由此引出了“明天会更好”。这段有些舞台剧色彩的演出，影射的是内地的“六/四/学/潮”，为那些流血牺牲的学生致敬。不得不说香港的音乐人对政治的敏锐和勇敢是内地音乐人所不及的，当然这也得益于它的政治环境。我有时会想，如果SANDY唱的是“血染的风采”可能震撼力会更强。不过这一段已经成功逃过了内地文化部的审查，不仅让人有些菀尔失笑。

演唱会还选取了象“放纵”、“激情”这样她早期在SONY的作品，不过依旧没有跳出演唱会的整体风格。最后的“依然”、“多谢”、“戏假情真”也为演唱会完美地谢幕。

因为采取了三面台的设计，SANDY的演唱也以表演为主，观众也以欣赏为主，因此在整体气氛上显得不如SALLY的演唱会那么强烈、那么互动;倒是一个歌迷勇敢地冲上台去拥吻她成了一个小高潮。但也正是因为采用了三面台设计，演唱会的都市主题才更好地通过一些布景、环境以及歌手的表演完整展现出来。我也才明白，其实对这样风格、性格迥异的两个女歌手做比较，其实都是有些好玩却没有太多意义的。正是她们同样优秀、同样独树一帜，才丰富了大家的生活。至少对于我，在陈慧娴离去的日子里，能够欣赏她们各有所长、一样精彩的演唱会，也是一件值得庆幸的事情。