杨蓉应该是《大清御史》之”云南铜案”剧组签约最快的演员了，她所饰演的女一号李娟的角色却是全剧组中试角最多的角色，正愁水尽山穷疑无路时，制片人在电视上看到了杨蓉在《少年天子》中所饰演的佟腊月，立刻决定李娟这个角色非杨蓉莫属，于是杨蓉飞到北京，签合同，定妆，然后又飞回上海，一切不过是两个小时的事情。
采访杨蓉的时候杨蓉象小猫似的窝在宾馆的床上，说话声音柔柔的，却在纤柔中透露出一种自信来。这绝对是一个不平凡的女子，我是这样想，与她的交谈，感觉竟是如此地亲切，以致于对于她的说话几乎是一句不改，我只是如实地记了下来。
“先签合同后试妆”
打电话给我以后就把本子发给我了，首先看了本子，觉得这是很不错的一个戏，因为现在中国电视剧平均是三天开拍两个剧，要碰到一个好本子对演员来说是很重要的，我看了本子觉得不错，然后就约了去北京谈。那时侯正在放《少年天子》也有很多剧组打电话给我。去了北京一见面，觉得我本人还是和李绢的形象蛮符合的，所以就定了。
我也知道中间试了很多人，从这方面说还真觉得挺幸运的。
“拍少年天子也是很偶然的，那就更不必说《大清御史》了。”
其实我出道挺早的，14岁上谢晋影视学院，15岁就开始拍戏，16岁就演了一个戏的女一号，演的戏其实并不少了，但是因为有一个原因就是首先是因为以前我不太喜欢北京，北方风沙大，气候挺难适应的，以前要到北京签公司、进单位什么的我都放弃了，但是做文化事业，特别是当演员在北京的机会可能会多一些，应该说是比在上海多很多，所以相对来说，虽然拍了很多戏，但也都象过往云烟。特别是又在上海念书，学校规定什么时候不能接戏，错过的机会也比较多。拍少年天子也是很偶然的，那就更不必说《大清御史》了。
“我又把那剧本再看了一次，副导演说那我考考你吧，然后他和我对戏，果真是一字不差，”当时我在北京拍一个戏叫《中国武装特警》，《少年天子》的那个角色从夏天找到了冬天都没有定，然后我在拍戏的时候，副导演的好朋友在片场看见我了，就说有个角色一直没定你去看看吧，然后我就答应了，相互留了手机号码，但是说实话当时我并没有打算要去，因为我要回单位演话剧，我毕业以后分在上海话剧艺术中心，一年也没有拍戏，因为上海话剧艺术中心是上海唯一一个主演话剧的团体，我每年的话剧任务都比较重，但是也很庆幸这一年，在毕业后的一年时间能让我演这么多好的话剧，也给我很多机会能在话剧舞台上磨练磨练，这对演员来说是有很大帮助的，那时侯我就不想拍《少年天子》，但是那天刚好戏拍完了，又刚好化着妆，其实生活中我挺懒的，不愿意去化妆，然后在玩手机，刚好看到那个电话号码了，就想那就打个电话问问吧，然后就过去看了。看了剧情介绍，人物大纲，听到那部戏是香港人的监制的时候心里又咯噔了一下。倒不是说什么别的，很多的时候我欣赏港片中演员那种松弛的表演状态，但是就整个风格来说，说实话当时我觉得有点肤浅，但是当剧本给我的时候，我一看，剧本还不错，当时就说:“好了”副导演也傻了，他劝我说:“我们试了不少演员，北京电影学院的、中央戏剧学院的、北漂的都有，你只看一遍就说好了?你认真一点行不行?”当时我就有点不高兴了，因为我知道自己背词的能力还行，一般看一遍都能记下来，然后我问:“你是要求一字不差吗?”他说是，那好吧，于是我又把那剧本再看了一次，副导演说那我考考你吧，然后他和我对戏，果真是一字不差，然后就去见监制了，试了戏，再与监制谈谈，然后就这样莫名其妙地开始拍了。拍了以后跟我合作的这一群监制、导演、工作人员让我对香港人有了新的认识。
“《大清御史》的制片人说:其实我看一个演员，并不是看她在戏中的戏份多少，而是看她在这仅有的戏份中如何去展现多方面的侧面的。我一下子好象是找到了知音的感觉。”
其实在《少年天子》里面的角色是很不讨巧的，她是一个大家闺秀，为了让她进皇宫全家都忙乎得一踏糊涂，她进了皇宫差点当皇后，然后到生康熙，最后不得宠了，剧本对这个人物的刻画并不多，但是我跟导演交流，在这个人物的表演中加进了很多我自己的理解，有些人可能觉得她矫柔造作，觉得她身上有很多不太好的东西，但是我尽量想告诉观众们为什么她从一个小女孩变成这样一个人的过程，在有限的笔墨里把自己更多的面展现出来。其实《大清御史》的制片人罗总说的一句话让我眼前一亮，他说:其实我看一个演员，并不是看她在戏中的戏份多少，而是看她在这仅有的戏份中如何去展现多方面的侧面的。我一下子好象是找到了知音的感觉。
“这个组给了我象亲人一样的感觉。”
这个戏大家都给了我很多帮助，因为一开始去北京身体不太好，脸上长了很多痘痘，当时大家都在猜测，作为一个女演员这样子还能不能拍，当然我自己也会想这样子会影响我的创作情绪会影响我的创作状态，但是我觉得这个组从罗总到制片部门到导演部门到化妆部门到每一个部门都给予了我很大的帮助和鼓励，让我觉得挺感动的。我觉得这种风气是很少摄制组能有的，就象亲人一样的这种感觉。
“李娟非常可爱，但是我也不希望我所饰演的角色仅仅停留在这一个档次里面，我希望她更有深度，更有内涵。”
其实这是一个男人戏，它是写男人间的政治斗争，但是我觉得李娟在全剧中作为感情色彩作为女性的这个角度来说是个亮点，一直以来我喜欢和向往演的角色是纯洁的，是美好的，因为古装戏中女孩子十六七岁会给人一种非常清新的感觉，就象出水芙蓉，但她也有象上海话说女孩子的“嘬”，你可以把她表现得非常可爱，让大家喜欢，但是我也不希望我所饰演的角色仅仅停留在这一个档次里面，我希望她更有深度，更有内涵。所以当时我和他们商量想让李娟用换头饰的方法来表现人物变化，比如说当她介入到了钱沣和李侍尧的政治斗争，她是夹在中间的，一个是哥哥，一个是爱人，她感到矛盾、绝望，从这个矛盾开始我觉得她就应该有所变化了，变得成熟起来，这就通过头饰的变化表现出来。
“与佟瑞欣、杜志国还真有一见如故的感觉。”
其实是第一次与佟瑞欣与杜志国合作，但我们三人还真有一见如故的感觉，杜志国老师就真象一个兄长一样蛮关心蛮照顾我的，而佟瑞欣虽然我和他都是在上海，但是以前也都只是听说，这次合作都觉得挺开心的。
“选择话剧还是影视剧这是一个很矛盾的问题。”
从一个演员本身的状态来说，抛开一切杂念我觉得我应该会更喜欢演话剧，因为在舞台上那么大段台词可以很连贯地一气呵成下来真的感觉很好，而电视剧往往一个镜头下来才两三句台词;另外当你演话剧的时候，台下是黑的，你站在舞台上，灯光照在你身上，你面对的只有对手，那种感觉是无可比拟的，任何事情都不可能达到那种兴奋与满足感。但是事物总有两面的，从经济收入上来说，话剧就不如影视作品了，而且从影响面来说影视作品也远比话剧要广，这还真是一个矛盾。
“即使作一颗棋子也一定要作一颗有思想、活跃的棋子。”
有人说:演员只是导演手上的一颗棋子。也许这是事实，但是作为一个演员来说自己不能这样想，即使作一颗棋子也一定要作一颗有思想、活跃的棋子，有你自己的个性和特点，你才不会被埋没掉。
“喜欢参与创作。”
现在已经很少有做周密案头工作的剧组，还好，我遇到的《少年天子》、《大清御史》甚至包括以前的《西街女》是为数不多的这样的剧组，我喜欢参与这种有创作氛围的团体的合作。象《大清御史》，当我们拿到剧本，定完角色，会要我们所有演员都参与讨论角色，让其他人都发表意见，这样的一个会议或许只要一个下午，或者是两天时间，但是对于一个演员来说，是获益匪浅的，因为你单单看想到的只是你自己，但是当大家坐在一起讨论相互的角色时，你会想到更多，能让你把所饰演的人物丰富很多。但是港台往往就是现场给你几页纸，然后背词，然后开始拍，他们那只是要一种松弛的状态，但是对于一些深刻的东西也就难以表现出来了。
“准备当一个制作人。”
我觉得中国电视剧几十年来在我心目中最有份量的一部就是《雍正王朝》了，所以当我听说《大清御史》这个班子是《雍正王朝》的班子的时候，一下子让我鼓舞了很多。你想这么有深度的一部作品，绝对不可能是现场给你几页纸，然后背完词就能搞出来的东西，我觉得一部好的影视作品首先要有好策划，有好编剧，有好导演，好摄像等等，这一步都不能少，其实自己当一个制片人也是在我的计划之中，甚至已经在操作，以前觉得制片人无非就是安排一下，后来觉得这其中的学问大了，到这个组来，可能在潜意识里面也有着到全国一流的摄制组来学习的意思吧。
追求电视剧的思想深度，试图自己操作影视作品，从杨蓉身上我看到了有别于一个演员的东西，这个有野心的小姑娘的思想远远比外表要成熟。
采访结束了心中还有一个疑团，总觉得杨蓉身上有一种别人所不具备的韵味，最后翻开她的资料一看，民族那一栏赫然写着:白族。我想起了杨丽萍，一个有如孔雀一般的女人。(稿源:红网)(作者:王中睿)(编辑:刘雯)
