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| 风中奇缘鸳鸯藤版海报 |
搜狐娱乐讯 由唐人影视出品，李国立导演，刘诗诗、胡歌、彭于晏领衔主演的大型古装偶像剧《风中奇缘》正在湖南卫视钻石独播剧场播出。从《大漠谣》到《星月传奇》再到如今的《风中奇缘》，历经改名、删改等诸多波折，观众翘首企盼，历经三载所积累的超高人气，《风中奇缘》展现出了旺盛的生命力和成为经典的成色。该剧的播出已经过半，细看之下，它是古偶剧，又超越了古偶剧，在历史现场的还原、现代爱情的植入乃至女权主义的张扬上皆有强势表现。
(1)古色古香还原汉风
《风中奇缘》《步步惊心》都是改编自桐华的小说，两部作品有相似之处。莘月和若曦一样，虽为古典的角色却有现代人的灵魂。莘月是观众熟悉的“古装玛丽苏”式的女主角，一个出身低微的贫贱女子进入王孙贵族的“高尚”背景中，在诸多钻石王老五中纵横捭阖，进而收获一段不无伤感的爱情。繁华的建安对于大漠狼女来说是一个异世界。《风中奇缘》从表面看是一出古典式虐恋，但其实却是一个现代女孩的爱情梦幻。这是一份来自异时空的爱情，但却是一份现实中的心愿。莘月凭着原始的直觉在这个复杂的世界谨慎筹划、步步为营。和红姑堪称“南朝合伙人”，和红姑合伙经营，重振落玉坊，为帮助九爷争取政治资本，编排歌舞《花月浓》吸引长公主注意。帮助秦湘进入皇宫，巩固落玉坊的地位。有野心、有智谋、懂经营、懂感恩，放在当今也是女性的楷模。剧中交代莘月本是狼女，曾跟随南朝人阿爹生活六年，在阿爹死后又回到狼群生活三年。决定去建安之前和“狼兄”告别，说:“我做过人，就应该回到人群，不能一辈子跟狼群生活”。
剧中的服化道还是非常考究的。服饰华美，形象贴合，雕廊画栋，繁复的布帘和窗花，无不精致。石坊的布置精心，棉麻绸缎重叠，环佩重重，香烟袅袅，分外衬托出九爷身份华贵。在落玉坊众姐妹过新年的时候，大家所持的火锅也尊重了古代南朝时期的火锅样式，更接近于大锅饭。在道具，布置上最大程度的还原当时的风貌和习俗。在最大程度上用不“超时”的白话文交代剧情，并在人物对话上不时引经据典，保持古色古香、原汁原味，最大程度保留桐华的语言特色。因为原著小说《大漠谣》存在争议，该剧替换了角色名字，同时也淡化了时代背景。虽然改成了架空的时代背景，卫无忌、万谦、昭阳公主、万子衿、李佶，看着这一堆完全虚构的古人名字，以及“南朝”、“大漠”的架空历史设定，想必观众们很难与真实的历史勾连起来，不过如果我们换回原来的马甲--霍去病、卫青、平阳公主、卫子夫、李敢，再辅以西汉、匈奴的历史背景，那么，一幅汉武帝时期的历史画卷便已清晰可见。
《宋史》里说，“所取之士既不精，数年之后，复俾之主文，是非颠倒愈甚，时谓之缪种流传。”历史正剧应该把根据真实的历史事件来作品呈现给观众，不能用自己编造的“历史”来误导大众。但古装的戏说/武侠/偶像剧不同，因为观众早已知道其虚构的本职。人们看《还珠格格》，不会认为历史上的乾隆就是那样的。看《鹿鼎记》，也不会把剧中的小玄子当做真正的康熙帝。《风中奇缘》是古装偶像剧，采用的是架空历史的方式，演绎了一出异族之恋的故事。牵涉历史人物，但不是严格意义上的历史剧。历史韵味做足是为了取信观众，架空是为了安全生产，隐去所谓的真名实姓，正可以来一段轰轰烈烈的爱情。
2)偶像群体，现代爱情
从《大漠谣》到《星月传奇》再到《风中奇缘》，这部两度改名的电视剧的播出，有点命运多舛，最后的剧名与梅尔•吉布森主演的那部电影同名，也算是歪打正着，以南朝为历史背景的这个古典故事，被一群明星用偶像剧的方式演绎出来，成为荧屏上一道看上去挺特别的古装奇观戏。
《风中奇缘》有一个很独特的戏剧设置，这个设置频频出现于有关这部电视剧的内容情节介绍和各种宣传文字中，即由刘诗诗饰演的瑾瑜，是被狼群抚养过的女孩，长大之后，受两个青年男子的影响，又改名为莘月。而纵观刘诗诗在剧中的表现，曾“与狼共舞”似乎并不是必须的成长经历。只能说，“狼抚养女孩”这样的想法，是故事所展示的世界观的重要基础，是渲染大漠风采和江湖缘分的一种技术手段。
自《步步惊心》推动古装奇观戏到达一个高峰后，这个类型的剧种在创作完善和寻找观众方面，已经实现了精准的工业化制作。《风中奇缘》故事本身的奇特性已经袒露无遗，剩下的就看呈现方式。制作方采取的全偶像群体作为演出阵容，保证了电视剧与年轻观众的对接。台词略显古典化，置景追求轻松化，情景渲染点到而止，不以煽情煽到观众不好意思为最高标准，让这部剧可以轻松欣赏，不会带来疲累的感觉。
在故事中全面体现现代年轻人的情爱观、价值观，才是《风中奇缘》摆脱它的古装桎梏，令年轻观众觉得亲切、亲近的根本原因所在。莘月与胡歌饰演的莫循、彭于晏饰演的卫无忌，这两男一女构成了现代都市青年男女经常遭遇到的情感关系。三个人之间，既有“我爱他、他不爱我、你爱我、我不爱你”的三角痴恋，又有“成全才是真正爱你”的无私牺牲。纵然是三角关系，但故事将其处理得十分纯情、干净，其中两位男主角的较力，虽有“基情”色彩，但整体上也幽默、温情，情感的力量让这段大漠传奇少了生硬干冷，多了似水柔情。
莘月可以满足许多女观众的爱情幻想。古装给了爱情一个集浪漫、传奇、历险为一体的外壳，逃离现代社会的情感困境，穿越到古代经历一场充满波折但有精彩体验的爱情，是对困乏生活的有效补充。而莘月在拥有女性柔情的同时，也有男子洒脱不羁的气概，这也是这个角色容易吸引人的秘诀所在，莘月可以同时在女子与男子这两个截然不同的世界里穿行，代表了许多现代女性的求全心理，不被性别所困扰，可以自由独立地爱与生活，始终让内心具有风采感，这样的姿态才配得上“风中奇缘”这样潇洒的字眼。
《风中奇缘》有许多搬弄古典风的情节与桥段，其中涉及的历史、人物、作品不见得个个精准，但在荧屏口水化的当下，还是可以饶有趣味地欣赏一下。电视剧以娱乐为主，如果顺便能提高一下观众对古典文学与传统文化的兴趣，则是额外的贡献。
(3)女权主义引领剧情
该剧的热力并不是仅仅凭借偶像效应与话题效应，在模糊了历史背景与人物后也丝毫没有令其戏剧魅力有所褪色，扎实的文本创作以及精良的制作水准才是《风中奇缘》广被认可的最强保证。
从基础配置而言，主演团队可谓是星光熠熠，按照业内目前流水线式的创作生产标准完全可以拿着两页大纲随便拍了，所有的投入都会自然而然地向人力薪酬方面倾斜。但《风中奇缘》却展现出了让人眼前一亮的制作水准，不仅把剧情所依附的汉风古韵搭建得有声有色，而且也能把宫廷、市井、边塞、歌舞等戏剧原色经营得毫不含糊。大到塞外金戈铁马，小到青灯简帛，都流溢着一种对历史的敬畏感，这样的制作标准是在同类以偶像当家的传奇剧中难得一见的，一反业外的认知与业内的传统。
对于未经受原版小说《大漠谣》影响的观众们而言，面对《风中奇缘》的故事篇幅可能会有些意外，意外的原因在于这是一部实打实的以女性当家大戏，女人的心术、权谋、情感、爱恨所衍生出的滔天影响，才是全剧正在逐步实现的核心内容。这样一来，刘诗诗所扮演的奇女子莘月成为当之无愧的一号人物，而彭于晏扮演的卫无忌与胡歌扮演的莫循则成了围绕她左右的两个杠杆，多数时候她更像是个天平一样，权衡着两者的关系，控制他们在自己心中的比重。事实上更多的剖析称在这部女性当家的戏剧中，莘月精于权谋代表的是核心政治，而卫无忌与莫循则以大将军与巨商的身份代表军事与经济，两者此消彼长如何制衡完全在于莘月一人，这其间的寓言意味是颇有想法的。不过，观众们可能不会追随这些侧面剖析想的太多，只是在纠结为何彭于晏与胡歌这两大帅哥在刘诗诗的裙下沦为花瓶。其实不仅二人如此，戏中所有出现的男性皆一同遭遇，都有着被女人牵系、影响、摆布、利用、吸引的命运，这才是全剧最惹人瞩目的魅力所在，称得上是对传统认知的最大颠覆。
相比于以往古装题材的偶像剧创作，《风中奇缘》是有着较大突破的，一不凭上天入地的武侠情节炮制捉人眼球的视觉“神迹”，二不借助穿越技俩经营那些满是荒诞色彩的“神奇”，而是实打实地由戏剧入手搭建出了一个背景、变数、影响都十分浩大的布局，完全以戏取胜以情动人，摆脱了以往的眼球路线，这一点是在同领域里有开拓性的，同样也有着较为积极的示范作用。另外，让人耳目一新的是全剧在情节铺排与延展方面的实践，比如把传统的后宫权谋戏转移出宫墙外发展，而且把现代商战戏的内容也转嫁到古代背景环境中，这都显现出了一定的创新色彩，对日后同类戏剧的创作发展都是具有现实参照影响的。
《风中奇缘》故事梗概
本剧大漠狼女莘月(刘诗诗饰)来到建安，与将军卫无忌(彭于晏饰)和儒商莫循(胡歌饰)之间的传奇爱情故事。全剧以壮阔的大漠开篇，“狼女”莘月和她的“狼兄”霸气出场。九爷莫循是翩翩公子、遗世独立，一出场从骆驼上飘逸地落坐椅子，丝毫看不出腿有残疾。和莘月初次相逢，对莘月偷商队的货被发现，不但没有处罚莘月，反而送给莘月她想要的衣裙和盐。一直用围巾遮面的九爷在莘月面前摘下围巾，露出笑容。这就是传说中的一见钟情，同样对莘月一见钟情还有大将军卫无忌。与莘月大漠一别，得知莘月要来建安，他回到建安就四处打听莘月的下落。莘月初到建安，尝美食、看美景，钱花光了误打误撞进了九爷名下的歌舞坊，和九爷重逢。莘月和九爷“丝萝倚乔木，并蒂相依偎”，相互扶持，飞鸽传情。为了攀附长公主，编排舞曲《花月浓》又和卫无忌打情骂俏成了欢喜冤家。前两集就奠定了“三角恋”的关系。九爷神秘隐忍、卫无忌开朗洒脱。莘月一方面深陷内敛睿智的九爷无法自拔，另一方面也接到来自霸道型男卫将军的大胆示爱。冰与火是爱与被爱的两种表现，我爱的人清凉如冰，爱我的人热情如火，爱恨情仇由此展开……
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