京剧铁三角联袂演出 台上是搭档台下是朋友
应“第三届‘亿达之声’大连夏季国际艺术节”之邀，“铁三角”杨赤、于魁智、李胜素(微博)以及国家京剧院(微博)一团的管波、杨燕毅等艺术家昨晚在大连人民文化俱乐部联袂上演了“红色经典传统名段”京剧演唱会，为滨城观众奉上了一场经典盛宴。
作为大连戏迷的老朋友，于魁智和李胜素已经记不得在大连演出过多少次。在他们看来，有杨赤的大连就像是他们的家，而良好的京剧氛围和戏迷文化也是他们多年来钟爱大连的主要原因。近日，杨赤、于魁智、李胜素等几位京剧名家接受了本报记者的采访。
杨赤在台下和年轻人打成一片
舞台上的杨赤总是霸气十足、技惊四座。作为大连京剧院院长的他对大连京剧的发展也做出了巨大的贡献。让他欣慰的是，在政府的扶持和戏迷的支持下，大连京剧院近年来发展形势喜人，特别是一些年轻演员成长迅速，使得大连的京剧氛围走在了国内的前列。
感恩“铁三角”:院团跨“级别”互动并不多见
在“红色经典传统名段”演出之前，国家京剧院一团的全体演员和大连京剧院举行了一场联谊，由团长李胜素亲自带队。身为大连京剧院的院长，杨赤对这场联谊非常重视。
事实上，因为演出繁忙，国家京剧院很少与地方院团举办这样的交流活动，但大连京剧院却除外，两院之间的交流抛开了“级别”的差距，更像是一对朋友。杨赤很开心地说:“其实，这和我跟李胜素团长的友情关系是分不开的。”杨赤说，多年来两院之间互动频繁，每次大连京剧院的演员到北京学习或演出，他们都会尽地主之谊热情招待，关怀备至。
戏迷把杨赤和于魁智、李胜素称为京剧艺术领域的“铁三角”。杨赤也感慨，自己与于魁智、李胜素已经不只是艺术上的伙伴，更是生活中不可或缺的朋友。
鼓励年轻演员:能守得住寂寞很了不起
最近的大连京剧界喜事不断。京剧院小生岳峰和武生杨程都入围了第七届青京赛总决赛，年仅18岁的花脸高仓健也入围了全国京剧新秀剧目展演。
谈及大连京剧院青年演员的成长，杨赤说，这和大连市的文化政策以及京剧院的栽培分不开。“每月一星”的演出，让这些年轻演员接触到大量的名角，名家的“口传心授”对于京剧演员的成长起着至关重要的作用。
杨赤对于当前年轻演员的坚持也很钦佩，现在社会上的诱惑太多，京剧演员很难守得住寂寞。杨赤除了在资金上给予一些奖励之外，更重要的是在艺术上对他们进行教诲。“我告诉他们，想成为一名好演员就必须吃苦。不管京剧市场如何，但只要我们把艺术提高到一定水平，就肯定会有观众! ”杨赤说。
畅谈大连京剧:京剧氛围在国内首屈一指
说到大连的京剧氛围，杨赤也很感激广大戏迷的支持，特别是一些年轻戏迷。杨赤说，目前大连的京剧氛围在国内算是首屈一指的，甚至可以与京津沪三地媲美。现在大连戏迷的数量在不断增长，而且日趋年轻化，大连的民间票社也在不断增加，这都为京剧的发展提供了土壤。
2010年，宏济大舞台重新启幕之后，每个周末都坚持有演出，并且每月都有一位名家前来助阵，今年上半年已经演出了100多场。杨赤感慨，过去几年在京剧市场低迷的时候，送票都送不出去，更不敢奢望卖票了。现在市场好了，给他和京剧院的演员们带来了很大的鼓舞。
花絮
杨赤也有幽默搞笑的一面
被誉为“中国第一架子花脸”的杨赤，舞台上是项羽、是李逵，总是霸气十足。所以很多不熟悉他的人，都以为他在生活中也是一位严肃古板的人。但事实上，舞台之下的杨赤是一个非常幽默搞笑的人，在熟悉的朋友面前话很多，而且句句都是经典，他甚至可以和院里的年轻演员打成一片。
在与国家京剧院一团的交流会上，杨赤担任主持人，他不仅令现场气氛非常活跃，还“挑拨”两院之间的演员在表演上进行PK，兴致来了，他干脆直接坐在舞台上。杨赤的妻子张冬梅告诉记者，其实生活中的杨赤就是这样可爱的一个人，只是大多数戏迷看到的都是他在舞台上的一面。
于魁智生活中很溺爱儿子
自1990年第一次来大连，于魁智自己都记不清来过这里多少次了，对他而言，大连就像是他的另一个故乡。鲜为人知的，正是大连戏迷在全国第一个打出了“于魁智--天下第一老生”的横幅。本报记者曾多次采访过于魁智，但遗憾的是此前几次都在演出后台，打扰气喘吁吁的于魁智多少有些不忍。而这一次，在两院联谊的欢快氛围下，与于魁智的对话则轻松舒畅许多，聊的话题也更加宽泛。
谈近况:《赤壁》是京剧走出国门的范本
来大连之前，于魁智刚刚结束在欧洲三国以及香港地区的演出。他们演出了2008年国家京剧院排演的新编历史剧《赤壁》，于魁智扮演诸葛亮。这部戏在秉承京剧传统的同时大胆创新，堪称当代新编京剧的样本。
谈到这次的演出经历，于魁智说，观众几乎场场爆满，而且观众群体不止是当地华人，还包括了当地的戏剧艺术家们。为了让当地戏迷能够听懂，国家大剧院(微博)还专门从各国邀请了解当地文化的汉学家翻译剧本。《赤壁》在欧洲巡演最后一场时，台下的观众掌声雷动，大幕反复开启了五六次才最终落下。
而香港的戏迷同样热情。于魁智说，虽然香港戏迷和内地戏迷在文化上存在差异，但他们非常尊重京剧艺术，而且有稳定的戏迷群体。而在台湾，不少戏迷听到京剧后都觉得是听到了乡音，非常感慨。截止到目前，国家京剧院一团已经在香港演出了14次，在台湾演出了16次。
谈艺术:现在还不敢自称“于派”
到今年，于魁智从艺已经整整40年，他在舞台上收放自如，艺术水准已经达到了相当高的境界。在许多戏迷心中，于魁智的表演也达到了自成一派的水准。然而，于魁智个人却谦虚地认为，现在还不敢自称“于派”。
于魁智说，京剧的流派是需要很多年舞台实践和艺术积累的，并且需要艺术家们的一致认可，每个时代都会产生一些流派，这也是每个时代的艺术家们的追求目标。“我很渴望形成一种独特的艺术风格。而且希望能有一定的时代感和精神面貌。 ”对于很多戏迷提出的“于派”，于魁智认为这个说法还为时过早，自己的艺术水准还差得远。不过，于魁智表示，自己目前正处于艺术上的黄金阶段，今后会努力多排演一些有代表性的剧目。
在与戏迷的见面会上，一位戏迷表示很担心京剧的未来发展，所以希望京剧可以像二人转那样变得通俗一些。对此，于魁智认为，京剧艺术有着广泛的群众基础，现在并没有到日落黄昏的境地，否则他也不可能坚持到今天。“现在国家对京剧的扶持政策很好，我们也采取了很多办法，比如‘京剧进校园’，就让很多原来没听过京剧的大学生，听完之后都喜欢上了! ”于魁智说。
对于京剧与二人转等地方戏的比较，于魁智认为，他个人作为东北人，非常喜欢二人转，但京剧艺术有所不同，它是要教化人的，观众看戏要从中学到一些传统文化和民族精神。所以，京剧艺术的宗旨是不能通俗，优良的创作作风、表演作风还是要一代一代传承下去。
花絮
“儿子最爱看的是我的戏”
此次在香港演出时，于魁智的妻子梁以薇和儿子牛牛一连几天都到剧场看戏，本就是香港人的于夫人平时在北京陪孩子上学，暑假带儿子回香港玩。
年仅14岁的牛牛已经是身高1.75米的大小伙子。于魁智说，由于平时忙于演出，一家人聚少离多，所以他对儿子绝对称得上“宠爱”。虽然牛牛没有继承自己的衣钵，但斯文内向的他也很喜爱京剧，“当然最爱看的还是我的戏。 ”于魁智自豪地告诉记者，牛牛是一个性格比较内向，但是非常要强的孩子，他从小念英文学校，妈妈又是香港人，所以将来会有和自己完全不一样的生活方式。
李胜素与师兄用眼神就能读懂对方
作为梅派优秀的传承人，舞台上的李胜素端庄优雅，扮相俊美。而舞台之外，她更是为人低调，谦虚谨慎，在大连，她被戏迷亲切地称为“素素”。接受本报记者采访时，李胜素感慨自己在艺术道路上走得比较顺当，同时也感谢杨赤和于魁智在艺术上对她的保护。
也说“铁三角”:昔年同窗互相支持达到共赢
以往来连演出时，记者在彩排现场见到的李胜素总是严肃的，对表演上的一招一式都精益求精。但这次在舞台之外见到的李胜素一袭淡雅长裙，显得优雅轻松，不时露出开心的大笑，还撺掇自己剧院的演员上台和大连京剧院的演员献歌PK。
作为唱、扮、做俱佳的梅派大青衣，李胜素与于魁智、杨赤组成的黄金搭档可说是滨城京剧票房的“金手指”。他们三人是首届中国京剧优秀青年演员研究生班的同窗，“在京剧落寞的时候，我们互相鼓励，现在我们是互相支持、支撑，目的就是希望通过互相的交流和合作，达到共赢。 ”李胜素说她很羡慕师兄杨赤的好运，大连市委市政府能给杨赤这么宽松的环境和政策，让许多来连演出的京剧艺术家都感到由衷地羡慕。
“我和师兄在舞台上已经非常默契，像《霸王别姬》一直是我们两个人在演，一个眼神就知道彼此下一个动作是什么。 ”谈到与杨赤的合作感受，李胜素说，作为师兄，杨赤在艺术上给了她很大的帮助。
迎接挑战:排演梅兰芳经典剧目《太真外传》
大连的演出结束之后，李胜素就会回到北京闭关排演接下来的新戏《太真外传》，这是梅兰芳先生的经典剧作。原版的演出时间要唱两个晚上。
李胜素介绍，这部戏已经酝酿了3年多，继梅兰芳之后很少有人能从头到尾把它演出来。在梅葆玖的指导下，两个晚上的戏被压缩到一个晚上，但是所有梅兰芳的经典唱段都保留了下来。“这个戏唱功非常繁重，全场戏，唱的部分就能达到1个半小时。我现在很担心自己唱不下来呢! ”李胜素说。这部戏预计9月25日在梅兰芳大剧院公演，并参加文化部的展演。
在见面会中，大连戏迷把李胜素亲切地称为“素素”，并希望“铁三角”组合能在大连多演一些戏，特别是像《野猪林》这样能让“铁三角”淋漓尽致发挥的戏。李胜素则当场允诺了戏迷的请求，表示一定找机会来演。
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国家京剧院一级演奏员大连收徒
前晚的宏济大舞台，一场特殊的拜师礼感动了在场的名家和戏迷。一直为于魁智、李胜素、杨赤三人司鼓的国家京剧院鼓师、国家一级演奏员苏广忠从艺39年来首开山门，收大连京剧院优秀青年鼓师刘德鹏为徒。
今年52岁的苏广忠是我国京剧界著名鼓师，先后与著名表演艺术家刘秀荣、张春孝、张春华、杜近芳、钱浩梁、高牧坤等合作，1999年为《弹剑计》司鼓，曾荣获文化部优秀伴奏奖。大连京剧院在第五届中国京剧艺术节上摘得改编传统戏金奖第一名的剧目《风雨杏黄旗》，就是苏广忠做的打击乐设计，并在首场演出时操琴。
“司鼓就相当于一出戏的指挥，就是一个字，难。 ”苏广忠说，一个好的鼓师必须要有好腕力，才能从头到尾打完两个小时的演出;还要有好的头脑，会戏能戏要非常多，一个鼓师起码要会二三百出戏。“想成为好鼓师，还要多看、多实践。 ”苏广忠说之所以收刘德鹏，除了他好学勤奋，年纪不大就成为大连京剧院独当一面的鼓师之外，两院频繁的交流合作也可以让自己有机会将多年的舞台经验和技巧倾囊传授给刘德鹏，让京剧的打击乐艺术薪火相传。
刘德鹏在接受记者采访时则非常激动，称这次拜师将会改变他的艺术生命。拜师现场，他除了向师傅三鞠躬外，还行了跪拜大礼，感动了在场的所有人。本版稿件由记者李洪波采写
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