鞠觉亮:参透经典是一种幸福

2011年08月19日 16:10
来源:中老年时报 作者:杜仲华

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2011 年 8 月 19 日 星期 五

他被称为香港“武侠教父”，是无线五虎将之一，执导了多部金庸武侠剧。正在天津卫视热播的新《水浒》即是他导演的作品，虽争议多多，却吸引了越来越多观众的眼球。近日，在接受本报独家专访时，他畅谈了执导新《水浒》的心态和感受，并回应了观众的一些质疑……

鞠觉亮:参透经典是一种幸福

发布日期: 2011-08-19 00:00 作者:本报记者 杜仲华

鞠觉亮指导演员拍戏

武松

李逵

一头武松式的蓬乱长发，一副黝黑的面庞和一双冷峻的眼睛，使片场手执导筒的香港导演鞠觉亮，更像“水浒”一百单八将中的一员。

对内地观众来说，鞠觉亮是一个比较陌生的名字，但若提起翁美玲、黄日华主演的83版《射雕英雄传》，却是金庸迷们津津乐道的经典。而鞠觉亮便是这个戏的助理导演。当时，他还是个初出茅庐的小青年，刚刚从香港无线艺员训练班毕业。那个时期，他共执导过金庸的六部武侠作品，被称为香港“武侠教父”。

尽管褒贬不一，不可否认的是，正在天津卫视热播的新版《水浒》吸引了越来越多观众的眼球，收视率一路飘红，可见经典的力量是无穷的-- 一波三折、环环相扣的故事情节、性格鲜明、有血有肉的人物形象和精彩纷呈、令人大呼过瘾的武打场面，均可使人暂时忽略剧中某些失真的细节和“雷人”之处，得到一种英雄气概的感召和艺术欣赏的快感。

偶然浏览鞠觉亮的博客，发现他在新《水浒》杀青后有一段感言:

“最大的感慨，是关于生死之交的理解。

爱情最让人沮丧的，是互相占有的欲望。

在友情面前，没有占有，只有分享和付出。

当下最大的领悟是对幸福的理解。

而能有机会参透这部经典，对我而言就是一种幸福。”

这是鞠觉亮心灵的写照。侠骨柔情，四海为家，从香港到台湾，又从台湾到内地，他始终坚持自己的艺术理念，永远没有最满意的作品，下一部才是最好的。

近日，在接受本报记者独家专访时，鞠觉亮畅谈了从艺的经历、执导新《水浒》的心态和感受，并回应了观众的一些质疑。

执导过六部金庸作品的“大侠”

记者:鞠导，由您执导的新版《水浒》，正在天津等四家卫视热播，我通过资料得知，您是香港无线“五虎将”之一，执导过多部金庸先生的武侠作品，被称为香港“武侠教父”。除了武侠片，您还执导了不少情感大戏，如《瘦身男女》、《牛郎织女》、《金大班》等。毕竟您是一位香港导演，平时又比较低调，内地观众对您可能不太熟悉，所以，请您先介绍一下自己的从艺经历好吗?

鞠觉亮:好的。我是1977年参加香港无线电视台演员训练班的，比刘德华那届要早五年左右。毕业后主要做幕后工作，1983年从幕后转向导演，第一部独立执导的作品就是金庸的《神雕侠侣》。在这之前，我作为助理导演参与制作了香港首部武侠片、金庸的《书剑恩仇录》。然后又拍了《射雕英雄传》、《鹿鼎记》、《雪山飞狐》和《倚天屠龙记》。

记者:您为何偏爱武侠题材的影视创作呢?

鞠觉亮:很简单，我最初接触、跟从的导演及其团队都是拍武侠片的，这也是当年香港影坛的时尚和潮流，我也是跟着潮流走嘛!在这个过程中逐渐培养起对武侠片的热爱，有时在拍摄中，感觉自己就是一个大侠!后来，我又在电视剧领域执导了很多年代剧、情感剧和警匪片，总之是听从公司的安排，并不完全听从个人的兴趣和偏好。

记者:我看到您在片场执导筒的照片，感觉您确实有点像“大侠”，您也会武术或功夫吗?

鞠觉亮:哈哈，会一点吧!应该说，李小龙对我影响很大。我也学过一点功夫，如跆拳道、柔道、散打等。我觉得武侠片导演应该相应的懂一些功夫，才能驾轻就熟。当然很多技巧和窍门还需要武术指导来具体处理，但一个导演如果懂武术，在拍摄武侠片时就可以给演员相应的指点，告诉他们哪些动作是对的，哪些动作是应该改进的。

从港台到内地，寻找新的发展空间

记者:听说您是香港著名电影导演杜琪峰的得意弟子，能谈谈你们的合作吗?

鞠觉亮:与杜琪峰的关系，按辈分来讲我是他的师弟，实际上我是他的徒弟。离开“无线”之前，我的第一部电影就是杜琪峰任导演、我任副导演的《流氓皇帝》。我与他总共合作过十几部影视作品。

记者:离开“无线”后，您去了台湾，参加了制片人杨佩佩的《八月桂花香》的导演工作，为何后来又来内地发展?

鞠觉亮:《八月桂花香》是个情感剧，和米雪、刘青云等合作的，在台湾反应很好。当时的台湾是民进党执政，强调本土文化、闽南语，对此香港人很不适应，不能融入其市场。1993年，一个蛮巧合的机会，我遇到一位台湾制片人要到大陆发展，我俩一拍即合，便一起来内地，拍摄了一部清装武侠剧《江湖奇侠》。之后，我逐渐适应了内地的文化环境，陆续拍摄了《射雕英雄传》、《天龙八部》(张纪中版)、《霍元甲》、《逆水寒》等。《牛郎织女》和《金大班》是最近两年执导的，是想证明一下，除了武侠片，情感片我也是可以驾驭的。其实武侠片也离不开情感，不管什么题材、类型，把握住人物情感的脉络，戏就好看。

记者:在内地执导的影视剧中，您最满意的是哪一部?

鞠觉亮:我个人比较喜欢的是2003年拍摄的《逆水寒》，因为在该剧创作过程中，导演的意图可以随意发挥，有充分施展的余地和空间。

执导新《水浒》，不要被经典吓倒

记者:现在，让我们回到新《水浒》的话题吧。新《水浒》制片方是如何确定您做这部大制作导演的?

鞠觉亮:这也是机缘巧合吧!新《水浒》本来是邀吴子牛做导演，我做副导演。后来吴子牛因为档期问题不能来了，编剧温豪杰跟我是蛮好的朋友(我们一起合作过《逆水寒》)，便向制片方推荐了我。老板打电话问我是否能接下这部戏，我虽感到比较突然，一想执导这样的古典名著机会难得，就爽快地答应了。

在筹拍过程中，很多朋友跟我讲，《三国》、《红楼梦》和《西游记》都在翻拍，有的已经播出，播出后争议很多，心理压力就比较大。因为每个人心目中都有对四大古典名著的不同理解和认识，大家都觉得它很神圣，都想把它拍得与原著更接近、更经典，反而会放不开手脚，拍出的东西反而会不生动、不好看。一个很简单的道理:现在的80后、90后，可能只有少数读过原著;说得更宽泛一点，全中国懂四大古典名著的有多少?一百万?二百万?所以我主张不要把经典看得太严重，被它“吓”住。只要我们把它拍好看了，让观众喜欢了，看完电视又把原著找来读，这才是电视人的成功!

记者:新《水浒》与老版《水浒》相比，从导演的角度来说，您想在哪些方面有所出新和突破呢?比如新版武打就比老版多。

鞠觉亮:老版《水浒》有它的精彩之处，很多动作场面拍得非常棒;但经过十几年的时代变迁，新《水浒》在武打方面应当更好看，更多样化，例如武松是拳棒的打法，鲁智深是重兵器的打法，林冲作为80万禁军教头，功夫路数要更多一些，包括马战的场面……根据角色的不同定位，确定不同的打斗风格。这些英雄好汉都是人们心中的偶像，从外形到动作的设计都要适当美化和理想化，整体看起来才会好看。

除了武打之外，新版《水浒》在集数、篇幅上也增加了很多，使故事情节和人物性格的发展都更加丰富和舒展。《水浒传》是章回小说，环环紧扣，起伏跌宕;我们采取了“欲知后事如何，且听下回分解”的手法，每集都留下悬念，吸引观众一集集看下去。

记者:我感到新《水浒》的情感戏也有加强，并有新的诠释。

鞠觉亮:我刚才说过，无论在什么题材和类型的作品中，情感都是最重要的，我就在新《水浒》中加入了很多情感元素，如兄弟情、男女情等。要巧妙梳理这些情感，使之更加合乎情理。如宋江和阎惜姣之间，多少有些感情基础;武松与潘金莲，一个尊重传统的伦常关系，另一个轻浮空虚，确实喜欢武松，就极力勾引……这里的好与坏、对与错，见仁见智，拍戏的人不能告诉你，需要你自己去判断、去分辨。

回应质疑:现在流行“健美男生”

记者:虽然观众对新《水浒》褒贬不一，但我以为从总体上说，观众的批评还是比较理智的。比如有人说你们把一部好汉戏变成了偶像戏、师奶戏，对此您怎么看?

鞠觉亮:现在流行“健美男生”。为什么大家爱看韩剧?原因之一是俊男靓女多嘛!《水浒》表现的多是英雄豪杰，如果演员不讨喜欢的话，观众就会不爱看。当然不都是俊男，李逵就比较鲁莽，长得不好看，但性格可爱。

记者:您对新《水浒》中演员的表演有什么评价，像张涵予的宋江，您给打多少分?

鞠觉亮:新《水浒》对宋江、林冲、鲁智深和武松都有浓墨重彩的表现，演员都是称职的、出色的，尤其是宋江，编导给了他很大的创作空间，人物也更有英雄气和领袖气。我给张涵予的表演打80分，我觉得他还可以演得更透彻。潘金莲的饰演者，我们曾考虑过范冰冰，但范冰冰对观众来讲太熟悉了，容易先入为主，很难与角色太“贴”，从而流于模式化。所以最后确定了大家相对比较生疏的甘婷婷。我个人倒是觉得扈三娘的扮演者刘筱筱和“白日鼠”白胜的扮演者刘冠麟，虽戏份不多，却个性鲜明，十分出彩儿。

记者:还有一种说法:林冲太忧郁，林娘子不够漂亮。

鞠觉亮:林冲的遭遇决定了他性格上的忧郁特质。胡东个子很高，林娘子如太娇小搭配起来不好看。她结了婚，又有小孩，可以不太漂亮，但是有韵味。花花公子高衙内什么样的女人没见过?他也许更喜欢这种成熟少妇。

记者:观众对剧中一些生活细节也质疑，如男人戴花、武松打虎用匕首、老虎像“年画虎”之类?

鞠觉亮:男人戴花我们考证过，是宋代的一种时尚;武松打虎用匕首的镜头应该已经剪掉了。凡是观众认为失真不能接受的情节，只要技术上可能就要修改。我们一些特技镜头确实不够理想，因为后来时间太赶，整个团队四百多人，分散在不同地方拍摄，把握起来确实有一定难度，遗憾之处还请大家海涵。