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日本殿堂级暴力片宗师深作欣二，一生鲜有失败作品，作为一个“国民导演”，其作品大多卖座且口碑颇佳。他的帮派片和时代剧，影响了一代代人。
《无仁义的战争》battle without honor and humanity
导演:深作欣二
主演:菅原文太、松方弘树、梅宫辰夫
出品:东映(1973)
剧情简介:
根据山村组(戏中改为山守组)组长狱中手记改编，讲述战后广岛黑帮30年的斗争史。当时日本黑社会处于权力真空的混乱状态，黑帮为了争夺地盘，展开了日本史上最惨烈的黑道战争。退役军人广能昌三，误打误撞加入黑帮，成为山守组得力助手。他被派往刺杀候任议员，与另一势力土居组发生冲突，但土居组的小头目诺彬是广能的结义兄弟，情义两难下，广能决定铤而走险……
背景
在电视机开始走进日本千家万户、“电影黄金时代”渐进尾声的20世纪50年代末，新兴的东映电影公司既不具备大映、东宝的国际口碑，也没有松竹那样轰轰烈烈的新浪潮，却突然以迅雷不及掩耳之势俘虏了众多观众的心。在与电视所做的一系列竞争中，日活公司针对电视作为一门“家庭艺术”的局限，进一步把性和暴力的“太阳族电影”发扬光大;东宝公司开始摄制《哥斯拉》、《日本诞生》那种阵容豪华的大制作特技影片;而“船小好调头”的东映则借鉴好莱坞的先进电影工业，抢先引进最新技术设备，成为日本第一家摄制宽银幕电影的公司。
由于东映实在缺少大映、松竹的电影大师和大明星(甚至导演和演员多为新出道)，也无法炮制东宝那样的宏篇巨作，因而把精力投注在成本低廉、几乎被松竹等大制片厂所不屑一顾的B级电影上。事实上东映当年的决策极为英明，以暴力和血腥为卖点的B级片，在电影不景气的上世纪60年代，获得了意想不到的成功。更使东映迅速窜红，一跃赶超其它五家公司居于遥遥领先地位，成为了当时日本电影界利润最大的一家公司。
此刻，把B级片坚决进行到底的东映，孕育出一位日本电影史上最成功的商业电影导演，可堪称殿堂级暴力片宗师的大导演--他就是深作欣二。
深作欣二小传
深作欣二(1930-2003)，1930年7月3日出生于茨城县水户市，1953年毕业于日本大学艺术学部映画科，同年加入东映。曾担任过真木野雅弘、关川秀雄等人的助理导演，自1961年的处女电影《风来坊侦探》初露锋芒后，便以“动作片深作”打出名气，到2003年的《镇魂歌》，四十二年的导演生涯中一共拍摄了六十一部电影。
上世纪60年代，初出茅庐的深作以黑帮片起家，以年产两部的速度活跃在东映东京，执导了《白昼的无赖汉》《解散式》等一系列B级黑帮任侠片，并很快在日本电影界占有一席之地。1970年，深作还曾代替黑泽明与李察·佛莱雪联合执导珍珠港战争片《虎虎虎》。
70年代，深作继续在阳刚与暴力的“黑社会”穿梭，1972年以《飘舞的军旗下》跻身于“电影旬报”当年十大佳片。更在次年拍出日本电影史上最赫赫有名的黑帮片《无仁义的战争》，并一口气完成五集。《无》于日本的地位，绝不亚于《教父》在美国的地位。《电影旬报》评选的日本百年百部最佳电影中，《无》系列排名第八，跟木下惠介的《二十四之瞳》并列。
深作同期的著名帮派片，还包括《北陆代理战争》以及后来被三池崇史翻拍的《仁义的墓场》等。
七十年代末，深作暴力嗜血的本性未改，却改变戏路投身于豪华场面的打斗时代剧，并成功掀起一股复古风潮。与千叶真一合作的《柳生一族的阴谋》《赤穗城断绝》，拍出了日本时代剧中所不曾出现过的趣味。
深作似乎有意证明，自己不仅拥有拍摄B级片的才能，《复活之日》那样的大制作科幻片他同样游刃有余。气势磅礴的神话时代剧《魔界转生》《里见八犬传》不仅凝聚着诗史和传说色彩，同时也具有超一流的叙事，在当时看来，简直就相当于今天好莱坞的《指环王》啊。深作对电影叙事的宏观调控能力，绝不在黑泽明之下。他的《里见八犬传》，可堪称《七武士》的神话版。2003年，平山秀幸翻拍《魔界转生》，尽管在特技上比及二十年前有了很大的改观，可惜远远不及深作版本的魅力和影响。
深作并非只拍打打杀杀的暴力片，日本风情的文艺小品深作亦不输他人。八十年代的《蒲田行进曲》(又译《情义两心知》)、《道顿堀川》，九十年代的《艺伎院》，都是温情细腻、不可多得的精品。甚至有很多人认为深作在文艺片上的成就，比暴力片还要高。深作遗作《大逃杀》的最大魅力，便是暴力和温情相得益彰地交媾，血腥中透着阳光，而不是三偶研次或者新生代北村龙平那种对鲜血膜拜发狂的cult情结。
事实上深作入围“电影旬报”百年百佳的四部电影中，除了黑帮片《无仁义的战争》《仁义的墓场》，还有《蒲田行进曲》和《火宅之人》，可谓相映成趣，也足见深作的文艺片执导才能。
二十一世纪，深作自己与病魔作斗争，不忘向青少年呼吁，便是那部惊世骇俗的末世预言《大逃杀》。两年后，深作骨癌已至晚期，仍希望能完成最后的影像《大逃杀Ⅱ:镇魂歌》。2003年1月12日凌晨1时，深作在睡梦中与世长辞，享年72岁。未完成的《大逃杀Ⅱ:镇魂歌》，由长子深作健太接棒。
大导演吴宇森和昆汀·塔伦蒂诺，都直言不讳是深作的狂热拥趸。塔伦蒂诺说:深作欣二先生是我最尊敬的导演，其所执导的电影影响我至今，其中《里见八犬传》更激发了我许多创作灵感。对受益良多的我而言，深作导演简直就是“神”的化身。
《无仁义的战争》:广岛黑社会的战争史
战后的“黑帮片”热潮
20世纪60年代，黑帮暴力题材的电影空前火热起来。当时不仅有黑帮片专业户东映批量生产，日活、大映等片厂也不放过这个赚钱的好机会。就连今村昌平那样的新浪潮旗手，也拍出了黑社会题材的《猪与军舰》;甚至大映拍摄的时代剧《座头市》系列，也很难说没有黑帮片的影子。
黑帮片得宠的原因，首先是它深入民间尤为通俗化的草根意识，对观众而言可谓异常亲切;再者是它粗犷的表现形式，对当时的社会而言可谓提供了最理想的宣泄途径。
二战后的日本社会人心惶惶，在美国大兵的长驱直入下一片混乱。尽管恢复得很快，但是政治、经济、民主运动上的挫折和疮痂、以及广岛、长崎两颗原子弹的致命性打击，在市民心中长期留下了不可磨灭的阴影。从根本上动摇了日本社会。人们迫切地感觉到，渺小的个体无法把握住自己的命运。虚无和悲观是当时日本民众中的一种很普遍的心态。
在绝望和无助中，暴力电影应运而生了。尽管五O年代的“太阳族电影”寿命并不长久，但是它的暴力精髓，在随之而来的新浪潮电影和黑帮片中得到了更为露骨地展现。
深作欣二的功成名就
深作欣二是从1961年开始拍摄黑帮电影的。整个60年代，深作摄制了一大批参差不齐的、被学院派不屑一顾的东映特色的黑帮片。但与其说水准不稳定，倒不如看成是他成长的过程。这样到了70年代，几乎成了黑社会专家的深作已经积累了大量的经验，创作开始趋于成熟稳定，以至可以代替黑泽明与好莱坞合拍《虎虎虎》;以至可以更清醒地看清日本黑社会的本质了。1972年，深作终于得到了学院派的肯定，不过给他带来巨大荣誉的，还是次年的《无仁义的战争》。
《无》根据日本黑社会山村组组长狱中手记改编。讲述二战后一个退伍军人广能昌三从一个街头混混到黑社会老大的成长史，实际上也是广岛黑社会30年的战争史。深作一改东映“拳头加枕头”式的黑帮片套路，冠以半记录片式的写实笔触(口吻)记录残忍的黑社会生活。
故事从二战结束后开始，经历了朝鲜战争，民主运动，直到上世纪70年代。深作大胆批评时政，代表底下层的以广能为首的自取灭亡的黑道人物，作为时代的牺牲品。是社会混乱和不安定的产物，也是这种混乱的化身和符号。
深作以广岛黑社会的斗争为线索，把历史事件穿插在故事之中，途中有解说员加以讲解和点评。这种冷静而大气的叙事技巧，日后也成了深作电影的特色。《忠臣藏外传四谷怪谈》、《艺伎院》抑或虚构背景的《大逃杀》，从古代、近代到未来，深作都是开门见山地以幕后解说形式强调故事在它所处时代的必发性。
深作运筹帷幄的叙事才能，在《无》中得到了展现。在影片中，深作努力使主人公广能保持一个旁观者的姿态，同时花大力气描写广能周围弟兄各自的命运。众多出场角色和众多立场，其实是很容易造成拖沓繁杂、主次零乱甚至配角喧宾夺主的毛病。但深作却把持得恰到好处，不仅脉络始终清晰严密，众人物形象也被勾勒得栩栩如生。比较同期无社英雄叙事薄弱的鸡肋黑帮片，最能体现深作这种常人所不能达到的非凡才能。
深作此间的天赋，后来在《里见八犬传》、《大逃杀》等片中得到了更完美的发挥。那种对群体而非个体的“英雄谱”式的宏观刻画与支配，实际上向来也是日本电影中的薄弱环节。在此能与深作相媲美的日本导演，也许只有黑泽明一人。大概正是如此吧，当年日本与美国合拍《虎虎虎》的时候，才毫不犹豫地让深作代替黑泽明出山。而深作未完成的遗作《镇魂歌》失败的最大原因，也是影片对主人公青井的描写过于核心化所导致的。初出茅庐的深作健太，根本无法像父亲那样在史诗大片中行动自如。
深作的阳刚，体现在《无》中源源不断的暴力血腥上。日本当时的社会环境，衍生出情色和暴力这两个必然的反应(就如前文所述):大岛渚等新浪潮导演在性和政治上做文章，而深作则把愤怒和压抑付诸暴力发泄。《无》中的黑帮分子，讲仁义的也好，无人性的也罢，都逃不过最终的毁灭，都无法改变宿命的悲剧。他们报仇、报恩、杀戮乃至暴戾的个性，不过是在哀怨中的苟延残喘。深作甚至在《无仁义的战争之广岛死斗篇》中，干脆设置出大友组长那样杀人成癖的歇斯底里狂徒。所谓黑道所崇尚的仁义体制秩序，不过是骗人的鬼把戏罢了。不一定驴驴/文
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