独家评论:美丽和哀伤 李安和冯小刚的岁末票房之战

不同美学观下的艺术手法和技术手段李安完胜

有个叫“赛人”的网友微博对于《1942》写道:“政府的不作为、战争的肆虐、天灾的横行，孰轻孰重其实并不重要。重要的是人在那样的时间、空间里得到了什么又泯灭了什么。注意到这层，才能突破历史与戏剧的双重捆绑，真正回到对生命本体的喟叹上来，而不是时代碎片在语焉不祥的互为因果。人与环境的关系才会变得纯粹而有力，富于质感。”李安正是落实到了此点才技高一筹:观众随着少年派在太平洋的漂流遭遇，一起见证生命的脆弱和意志的顽强，从而有一种心灵洗涤之旅的感受，正是对于生命本体的喟叹。

冯小刚说自己为了筹拍《1942》准备了十八年，但我很对这番话深表疑虑，先勿论其历史观点的浅薄无知(暂不赘述，留待更多的人挖掘真相，可网上搜索)，就是技术准备上，除了一组航拍和爆破镜头勉强及格以外，其他都可说乏善可陈。即使他以前最为擅长的段子，因为置身于这个悲剧的氛围内，也没多大的黑色幽默可言。这应该说是中国内地影视的通病，冯导也概不例外，只是手段相对高明一些。其实中国观众并不缺乏幽默感和幽默消费，但大多占据观众笑点的是晚会上的相声和二人转小品，充斥的只是把段子生搬硬套进影视拍摄的方式，跟小品录像毫无区别，导致植入影像里面的段子应用多半生硬无比，只有文本意义，缺乏视听语言配合，音乐，镜头语言，动作设计统统缺乏。另外《1942》说是用IMAX拍摄手段，并以IMAX方式上映，但真正落实史诗场面的展现又有多少呢?我看仅仅作为是抢占IMAX厅的一个借口吧。

李安这次则在《少年派的奇幻漂流》的技术应用上打了一个大大的翻身仗，以前他被欧美观众诟病的正是对于电影特效方面的把控力，《绿巨人》的票房滑铁卢源自由此。而这次无论是理查德.帕克栩栩如生的动物角色塑造，还是海天一色的太平洋奇观展现，3D技术辅佐下的《少年派》几乎达到了以假乱真的境地，让观众无不目眩神迷，这也是李安用四年辛勤专研，挑战自我带来的丰硕成果，让人不得不敬佩万分。

最后，以贾樟柯说明电影意义的一番话作为本篇的结束:“真正的电影依然表达的是人类的生存经验，表现的是政治剧烈变动所带来的社会问题、个人的情感处境、或者生、老、病、死、那些随着时间推移我们才能逐渐理解的生命真相，都会让我们体会到无时无处不在的人的困境。”