专访导演林超贤:不是卖弄血腥 《红海行动》是反战的

林超贤

凤凰网娱乐讯(采写/DX、采访整理/YC)《红海行动》是林超贤在《湄公河行动》之后拍摄的又一部主旋律商业片，这一次，他继续沿用后者的原班人马，和中国海军合作，拍摄现代海军题材影片，上映后获得众多好评。近日，导演林超贤接受了凤凰网娱乐的专访，谈及《红海行动》，林超贤称“圆了自己的一个梦”。

从担任陈嘉上的副导演开始，林超贤拍摄了一系列警匪动作片。从早期的《野兽刑警》、《江湖告急》，再到《线人》、《证人》、《逆战》等，林超贤把动作片拍得炉火纯青。由此，他也成为香港最会拍枪战场面的导演之一。《湄公河行动》是他北上后拍摄的第一部作品，作为公安部直批的大IP制作，林超贤获得了此类型片在拍摄上更大的空间，实现了主旋律影片商业化的突破。

如今再次出手，在海军的支持下拍摄《红海行动》，对于创作者林超贤来说，更是过足了瘾。不同于以往的警匪片，《红海行动》的格局更大，林超贤说它的武器、场面、规模和动作量都比《湄公河行动》提升了10倍以上。

但有同样讲述撤侨事件，刷新和创造的一系列影史纪录的《战狼2》在前，《红海行动》的最终票房成绩备受关注，林超贤似乎没有太大压力，“《战狼2》的成绩确实太厉害了，我从来没有想到底能不能追到这个程度，也不敢想，就希望春节档观众可以多一个选择。”

武器、场面、动作量……比《湄公河行动》提升了10倍以上

凤凰网娱乐:《红海行动》(以下简称《红海》)的拍摄涉及到多个方面，比如与海军的合作等……电影一开始是怎么产生的?

林超贤:其实这次跟海军合作也是缘分吧。第一次找我去拍一部海军的电影是在拍《破风》的时候，但因为接下来要拍《湄公河行动》，时间调不开，所以当时就没有再谈下去。后来拍完《湄公河行动》后期又找到我了。过去一年多了，我以为项目已经启动了，结果……(凤凰网娱乐:结果一直在等着你?)也不知道，反正最后还是继续了缘分，从那时候我们就正式开始谈。

凤凰网娱乐:当时就要求根据“也门撤侨”来改编吗? 

林超贤:当时有跟我说撤侨这个背景，基本上是用这个故事做一个起步，我再继续把后面的故事编写出来。当然我也看过很多还没有公开的画面，他们解救人质的场面我也看过。 (凤凰网娱乐:还原度高吗?)撤侨那个部分完全是一样的，当然真实事件没有达到电影的深入程度。还没到军舰里的陆战队出去救人这个程度，但如果需要的话是肯定会去的。当时中国海军已经跟当地政府说好了，万一有情况肯定要派人进去救人。所以我其实是拍了他们预估的事情，现实没发生，我就让它发生在电影里了。

凤凰网娱乐:于冬接受采访时说《红海》没有剧本，没剧本是怎么拍的?

林超贤:这个电影跟一般的动作片很不一样。这次撤侨事件必须在六个小时内进到敌人的心脏，节奏是很快的。从开场就要一直打到底，基本上没有停下来的空间。所以不能用常规写剧本的方法。动作上的设计是要根据环境来定的，譬如我们到北非摩洛哥拍，实际环境不停在变，我们边拍，可能下一个场景还没有准备好。我们需要很多军事的武器比如坦克，当地能给到多少辆，这些都是不确定的，所以写剧本是没有用的。

凤凰网娱乐:所以一开始就没打算写?

林超贤:有一个基础剧本，到拍摄地之后全改了。而且这次我想让电影节奏是一口气往上跑，让你的肾上腺激素一直往上升。文戏不能让整个电影的节奏有改变。文戏要根据那场动作来发生，所以基本上文戏的部分我是没有写的。

凤凰网娱乐:电影打满了2个多小时，除了海清交代了一个完整故事线外，其他人物角色的文戏都很弱，是故意这样为之?

林超贤:每一个电影都有它的类型，《红海》就是一个战争片，所以文戏存在的空间肯定不会多。其实我当时也拍了一些其他的文戏，但是回来剪辑时发觉影响节奏，所以肯定有一些不能放进去。通过救人质的这件事，我们能看到人物的起点、成长，我觉得就可以了，再放多也没有用。观众进来的时候，我其实希望让他们看到在动作里面有没有新的感觉，这个是《红海》的重点。

凤凰网娱乐:宣传里说到《红海》是《湄公河行动》的升级版，您自己看来哪些地方升级了?

林超贤:这个当然跟《湄公河行动》完全不一样。《湄公河行动》的基础是一个警匪片，但是《红海》是一个军事题材片，所以要满足军事需要的所有——武器、场面、规模、动作量……都是应该要提升的，肯定比《湄公河行动》提升10倍以上。

《红海行动》绝对能走向国际，在香港我拍不到这种电影

凤凰网娱乐:从香港警匪动作片上升到主旋律的影片，这是你个人的新阶段、新成长吗?

林超贤:其实是我的一个梦想，因为我喜欢看，但想看也只有看别国的。以前我就很想拍这种题材，但没有军方的支持，拍出来的军事感是不到位的，对观众来说也不是真正展现力量的电影。所以其实一直心里面都很想，但是从来不敢。这次是圆了我的一个梦，我也希望可以借助这个电影让大家看完之后真的有自豪感。我相信《红海》绝对可以走去国际市场，是可以让人看到现代感的。

凤凰网娱乐:最近经常有找香港导演来内地拍一些主旋律的电影，这种现像你怎么看?

林超贤:我不能代表投资方，我作为一个创作人，觉得是没有地域之分的。大家都要找同一种东西——找灵感、找空间。比如说这次《红海》就是我的空间，我在香港去想没意义的，我想不到的，我拍不到这种电影，但是现在突然出现这个机会，我需要!因为我希望我的创作空间可以不停的往前走，这是我的追求。 

太过血腥?冲击力太大的画面已经剪掉

凤凰网娱乐:国家海军的支持，对于这部电影来说意味着什么?

林超贤:其实我的身份是一个导演，但我另外一个身份也是观众。我们经常也会看电影，我们要找这种军事题材的话，不可能在中国电影里面找到，老是要看外国的主旋律电影。我们为什么要看外国的呢?其实我们中国电影也应该需要往这个方向走。我上过的我国军舰，都是当今世界一级的军舰。我们就应该要多方面去展现，让我们现在所有的人知道，我们海军的力量在哪里。所以我觉得绝对需要电影来把好的一面分享给大家。

凤凰网娱乐:在电影拍摄与剪辑上，海军他们有给什么意见吗?

林超贤:其实这次在剧本、表现手法上，海军都给我很大空间。他们对电影是不太理解的，当然有部分是比较残忍、有点暴力的东西，他们当时看完之后也觉得应该要有。表现战场的画面，怎么可以一点血也没有呢?所以最后我们还是有呈现。可能某些角度的冲击力比较大的，所以我微微调整了这些方向。

凤凰网娱乐:过于血腥暴力的镜头海军那边更不希望剪掉?他们有一些可惜?

林超贤:大家都明白，这是真实感的一种表现。虽然《红海》是一部军事题材动作片，但它是带着反战的意味在的。电影里，别国已经被战争打到家庭破碎、生灵涂炭、所有人在你面前断手断脚，大家看到这些画面就会意识到和平是可贵的，最好不要打仗。其实这些画面的用意不是在卖弄血腥，只是在表现给你看的时候，可以让你冷静下来不要好战。 

凤凰网娱乐:有人统计在一个人肉炸弹的镜头上，给了三次特写，还有脖子上喷血等等……其实看起来还是血腥的，尤其对于年龄小的观众来说，在这个部分删减的多吗?

林超贤:坦白说我们拍的时候，档期还没有定下来，后来我知道是在春节档的时候，就已经去调整了，把冲击力太大的画面给拿走了。而且戏里面血的颜色我们也调整了，让你看起来没有太红。当然如果年纪太小的朋友，家长应该要先考虑一下是否观影，但是我们确实不是在卖弄这些东西。

从来不敢想票房能追到《战狼2》    

凤凰网娱乐:感觉《红海》对于爱国情绪的渲染相对来说是有一些克制的，在表达这个主题上您怎么去衡量的?

林超贤:我个人比较喜欢真实的人性。我觉得观众从画面、情节、人物表现上就能感受一切，而不是用台词硬生生的让人听，这是我个人的一种方向。

凤凰网娱乐:影片结尾12308外交热线，其实跟《战狼2》最后的护照有点像，当时是怎么想的?

林超贤:护照这点好像很多人都不知道，我希望电影看完之后，让大家知道。12308也是这个道理，我们国人现在经常去外国旅游，大家可能都不知道万一发生什么事情，还没能拿出护照之前，我可以按一个电话号码，就有人来帮我。我觉得这是大家都想表达的东西，所以应该要放进去。

凤凰网娱乐:提前就已经想好要放进去?

林超贤:在最基础剧本的时候，已经有这个在里面。而且我在拍《红海》的时候，《战狼2》其实都还没上映。

凤凰网娱乐:同样是撤侨行动，《红海》稍晚上映，出来后会不会怕观众拿这两部做比较?

林超贤:观众应该去比较一下，大家表现的手法都不一样，根本是不同类型的电影。我觉得《红海》是一个团队的群戏电影，没有比较表现个人的那种感觉。  

凤凰网娱乐:《战狼2》之前获得了那么高的票房，对于《红海》的票房你有怎样的预期?

林超贤:《战狼2》的成绩确实太厉害了，我自己从来没有想过到底能不能追到这个程度，也不敢想。就希望在春节档可以给观众多一种选择。票房的压力我没有，因为其实拍的不是很贵，应该能赚回来吧。

“行动系列”可以像《007》一样一直拍下去

凤凰网娱乐:以前经常跟彭于晏合作，这次他怎么没有来?反而选了一些没合作过的演员，这八人小组是怎样选出来的?

林超贤:其实这次我有一点刻意，就是想多一些新面孔。我想让观众觉得画面真实，比较像海军陆战队。如果放一个像彭于晏这么帅、这么有型的，大家可能会对真实感有一些偏差。所以我希望是一群新面孔来演，让观众看到他们在这个电影里面的真实表现，也能看出他们的辛苦付出。希望大家可以欣赏到他们，他们不是一个大明星，就是来为这个海军电影贡献他的一份力。

凤凰网娱乐:据报道，许多演员、工作人员都受了伤，在拍摄中有遇到比较危险的地方吗?

林超贤:有时候我也会想，是不是我拍电影有些问题?基本上我的每一部电影都有人受伤。我拍《激战》的时候，张家辉被踢断了手指。所有演员为电影付出的身体的赔累，我希望大家看得到那种真实感，看到演员在电影里面付出的力量。所以我觉得危险、受伤这些情况肯定是避不开的。

凤凰网娱乐:网友评价林导能把武戏拍得很燃，在之后的电影中想把文戏或者感情戏重点拍一拍吗?

林超贤:每一个电影应该很清楚地判断它的重点在哪里。譬如说《激战》对我来说不是一个动作片，所以它应该放纵在温暖里面。以前的《证人》、《线人》，对我来说它不是动作片，我追求的动作是《湄公河行动》、《红海》、《逆战》。一些小的警匪片，追追车，打打架，开点枪，那是文戏，不是动作戏。我自己知道每一种戏应该怎么放。

凤凰网娱乐:会不会以后单纯拍个爱情片?

林超贤:可能对我来说，拍爱情片比拍动作片挑战更大。我乐于去面对任何一个挑战，我确实有想过拍，可能我的爱情片也是需要打来打去的那种吧，哈哈。

凤凰网娱乐:怕不怕拍了“行动系列”以后，找你的都是同类型的电影?

林超贤:其实我不怕，重点是这个电影有没有一个“点”值得我去跟观众分享。拍一个动作片太容易了，随便找一个剧本就可以拍，但是你在里面找不到“点”的话是没有意义的。虽然我对《红海》这个题材很感兴趣，但还是需要去找“点”。动作戏只不过是让观众买票进去有一种观感上的享受。重点是，看完电影离开电影院后，有可以“继续想”的点。所以当时我跟海军说，如果想不通这件事情我就不拍了。 

凤凰网娱乐:所以还回有下一部“行动”吗?类似三部曲这种?

林超贤:什么“行动”都没问题，可以一直“行动”下去，只要能找到好的“点”，好的故事是可以继续的，就像《007》一样一直拍下去。

现在拍电影哪里还有“热诚”，没有人会收一点点钱来帮你

凤凰网娱乐:最近香港金像奖的提名名单公布了，大家觉得很弱。许多影评人又开始讨论“香港电影已死”这个话题，所以还是想问一下，你觉得它真的死了吗?

林超贤:我肯定说没有。如果说现在低落，你到底是跟什么时候比?如果跟80、90年代比，就肯定没有那么多，以前一年拍400部，现在可能40部。但是时代现象是不一样的，在那个年代你要拍跟生活、社会息息相关的题材不容易。所以大家会投资古装片那种能卖座的商业片，你可能见到了100部古装片、警匪片、喜剧片，但是跟社会有关联的题材，没有那么多。反而是这两年，出来了许多跟香港面貌相关的电影，这是一种改变。

商业片需要市场，但现在市场改变了，所以就要去思考许多因素来找到你的市场。现在香港有很多新一代的导演，他们会去拍一些生活上能给自己带来感觉的东西。这就是一个变化过程，过段时间还会有下一批新人进来，从这个基础开始，上一批可能又会往商业的市场发展，这个是一个生态(循环)，没有什么低落与不低落。

凤凰网娱乐:之前一直说到《江湖告急》续集的问题，现在是什么状态?

林超贤:其实我已经有一个故事大纲了，只是我不知道从何开始。当时拍的时候是香港电影最不景气的时候，很多人都收很低的工资来拍，投资才几百万而已。坦白说现在我们做电影、投资的都面临一个问题:所有市价都变了。当时拍《证人》的时候是1500万港币，现在重拍起码要4500到5000万人民币。《江湖告急》现在被很多人喜欢我很开心，但当时没有人去电影院看，在当时就是一个失败的电影。我跟投资者拿钱来拍一个电影，我对他肯定要有个交代，我不能让他亏本，所以这让我很尴尬，我不知道怎么去想(续集)。现在拍电影哪里还有人谈热诚，没有人会收一点点钱来帮你，大家都赚钱去了，这个就是现实的问题。

凤凰网娱乐:“行动”、爱情片、《江湖告急》续集先拍哪一个?   

林超贤:先让“行动”等一等，因为行动这种电影什么时候都可以拍的。但如果真的有人来投资《江湖告急》这种电影，他投资并愿意承担风险，不用我来考虑，我又喜欢那个电影，我肯定会先拍。反正也不会花很多时间，又让我觉得很过瘾，我也需要找一些电影让我自己过瘾一下。

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