精品课程
- 发布日期:2014-10-09
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精品课程
1、中国汉唐古典舞——国家级及北京市精品课程
本课程为中国汉唐古典舞学科基础核心课程。一方面强调专业技能基础(包括身体软度、爆发力、柔韧能力、技术技巧等素质)，另一方面强调表演、表现能力、民族艺术的独特风格(包括对情绪、情境、人物的情感把握与舞蹈肢体语言的表现力)，更为突出的是通过民族审美文化的融入以及对守卫民族文化疆域的抱负和专业理想的树立。成为体现大学本科教育从技术型教学转换为文化型教学的目标。课程力图改革大学本科基训课四年一贯制的外来摸式，重新构建活性课堂教材结构。在经过几届的大学本科教学后，课程组先后进行了多次的教学改革，不断总结出新，由使受业学生掌握文化品位比较高的专业技能和民族艺术的独特风格的要求，延展到从心理和感情上受到民族审美文化的熏陶，坚定弘扬民族文化的信心和责任感，增强爱国主义的艺术情操，树立了守卫民族文化疆域的抱负和理想，将大学本科教育从技术型教学转换为文化型教学的学术思想变革。2006年《中国汉唐古典舞》被评为北京市精品课程、北京舞蹈学院优质课和精品课程，2010年被评为国家级精品课程。
图片:中国汉唐古典舞
2、中国民族民间舞传统典型组合课(男班)——北京市精品课程
中国民族民间舞传统、典型组合课是中国民族民间舞系的高班课程，也是中国民族民间舞系必修的重点课程之一，主要教授民间舞教学中一直沿用至今的传统、典型组合。这些组合一部分是老一辈民间舞教育家们自建院以来多次深入民间采风学习后所编创的，组合中凝聚着老专家们对中国民族民间舞从民间广场进入课堂教学的认识，把民间舞教学从民间的自然松散的原始传承进入到职业舞蹈教育的体系中的一个过程;另一部分组合则是老专家们深入民间直接采风而得，或是由民间老艺人直接传授的，基本保持了民间原来的面貌和最初的形态。所有这些典型组合经过历年的积淀，在本院老一辈舞蹈家与相关艺术院校和舞蹈院团的专家教授及民间艺术家的共同努力下，形成了汉族、藏族、蒙古族、维吾尔族、朝鲜族5个民族，以及山东、东北、安徽、云南、新疆、内蒙古、西藏、延边八个地区民间舞蹈的教材体系。课程2007年被评为北京市精品课程。
3、单人舞编导基础理论与技术技法——北京市精品课程
单人舞编舞技法是现代舞编导专业学生入学伊始就要面对的主干课程，是现代舞编导教学理论建立的根本。教学内容涉及到对身体的认识、对动作的开发、一级对形式结构的把握。通过动作思维的训练，逐步使学生建立舞蹈思维、认识舞蹈本体，为以后的双、三人舞、群舞乃至舞剧的现代舞编导教学打下良好的基础。根据多年的教学实践，在现代舞编导教学方面总结出一套较为清晰有效的教学体系:即在启发学生对动作的认识开始的基础上，引入时、空、力等相关因素变化，同时让学生逐步了解舞蹈的语言层级，最终以纯形式的方式呈现出不同的小品。在教学目标上，力求将单人舞现代舞编导的基础理论、基本的技术技法训练及创作实践三个部分内容结合起来，通过对动作的分析，创造性的对身体的各个部位动作进行重新构架，在动作的概念中认清动机的产生、发展、变化以及舞句、舞段、小品的构成及其发展变化过程，对单人舞编创的基础知识体系给予较好理解和掌握。课程2008年被评为北京市精品课程。
4、中国古典舞基本功——北京市精品课程
中国古典舞基本功训练课程是从人体美的价值出发，从舞台表演需要出发，研究和探索专业演员应具备的形体结构、肌肉线条、身体素质和显示人体动态生命活力的跳跃、旋转、和翻身腾跃空间技能的审美特征与技术特点，它的教学功能相对其他课程而言，目的在于为舞蹈的表现创造物质为前提的身体条件，以技术技能为主要功能，强化身体韵律与动作技能的有机结合，创造具有高水平的专业舞蹈艺术所需要的身体表现语言与手段。
课程理论部分主要考察学生对大学基本功训练教学发展历程、古典舞教学相关概念定义、基本功训练的价值意义、遵守的原则、教学模式、教材与教学方法的认识与把握。实践部分主要检验学生对教学理论理解的反馈，操作具体教材与教法的能力，着重单一动作、单元性、专项性动作的示范、分析、讲解等操作性练习。
通过教学理论部分的学习使学生了解和把握中国古典舞训练体系从无到有的发展脉络和不同历史时期的追求与任务，认识建立中国古典舞教学训练体系、强调基本功训练的功能价值对中国舞蹈事业发展的重要作用。客观地看待和分析教学发展的优与劣，利与弊。并能够产生对教学训练、基本功训练发展的个人观点与见解。课程2010年被评为北京市精品课程。